минимализм в фотографии
Дзен-буддизм, Малевич
и фотография
и фотография
Об истоках минимализма в современной фотографии, и как она сочетает в себе авангардизм, супрематизм и дзен-буддизм
Минимализм – известный хэштег, переход по которому, почти наверняка, подарит вашему разуму и глазу приятный отдых. Минимализм в современной фотографии – это перекрёстная встреча американского экспрессионизма, русского авангарда и японского дзен-буддизма
Ми́нимал-арт — художественное течение, возникшее в Нью-Йорке в 1960-х годах, как реакция на художественные формы абстрактного экспрессионизма. Что, впрочем, и не удивительно, ибо художники, пресытившись разбрызгиванием ярких красок на огромных полотнах, в один момент заявили, что молчание – тоже крик
Канадская художница Агнесс Мартин (1912 - 2004) создавала красками "эссе о внутренней тишине". Не смотря на то, что визуально ее работы можно отнести к минимализму, сама себя она называла абстрактным экспрессионистом. Мартин писала эмоции, как и экспрессионисты, но вела при этом затворнический образ жизни. Её живопись отражает интерес к восточной философии, а в её творчестве доминирует духовный аспект
В 1954 году художник Ив Кляйн (1928 - 1962) выпустил небольшой альбом, названный "Монохромы". Он состоял из десятка небольших цветных квадратов, а его друг Клод Паскаль, написал к этому альбому максимально "лаконичное" пояснение.
Авангардист Ив Кляйн в 1959 году написал большущий прямоугольник, используя свой личный запатентованный синий цвет IKB (International Klein Blue) . В 2008 году прямоугольник был продан за 15,5 миллиона долларов. Вообще, он написал 11 таких одинаковых синих прямоугольников, цена на которые, на первой же выставке отличалась в зависимости от того, где в музейном пространстве прямоугольник висит, в какой день недели Кляйн его нарисовал, а так же от того, был ли художник голоден или зол в процессе работы.
Строго говоря, Ив Кляйн - перформер, который впервые обозначил ставшие, в последствие, основными стратегии авангардизма - жест художника важнее самого произведения.
Авангардист Ив Кляйн в 1959 году написал большущий прямоугольник, используя свой личный запатентованный синий цвет IKB (International Klein Blue) . В 2008 году прямоугольник был продан за 15,5 миллиона долларов. Вообще, он написал 11 таких одинаковых синих прямоугольников, цена на которые, на первой же выставке отличалась в зависимости от того, где в музейном пространстве прямоугольник висит, в какой день недели Кляйн его нарисовал, а так же от того, был ли художник голоден или зол в процессе работы.
Строго говоря, Ив Кляйн - перформер, который впервые обозначил ставшие, в последствие, основными стратегии авангардизма - жест художника важнее самого произведения.
“
«В последнее время много писалось о минимализме в искусстве, но я еще не встретил никого, кто признался бы, что работает в этом направлении. Существуют и другие подобные виды искусства, определяемые как "первичные структуры", "прохладное искусство" и "мини-арт". Опять же, никто из моих знакомых художников не станет причислять свое творчество к какому-нибудь из этих направлений. Лучше всех мини-арт – он напоминает о мини-юбках и длинноногих девчонках. Этот термин, должно быть, относится к очень маленьким произведениям искусства. Очень хорошая идея. Возможно, выставки "мини-арта" можно отправлять в турне по стране в спичечных коробках. Или, может быть, мини-художник – это человек очень маленького роста, скажем, не выше ста пятидесяти сантиметров»
А еще раньше супрематист Каземир Малевич (1879 - 1935) написал небольшой черный квадрат (1915). Потом еще красный квадрат (1915). Потом черный круг (1923). А еще белый крест (1920—1927 гг) . Это тоже минимализм, хотя истоки его не в ином прочтении эмоций, как в случае с западным искусством, а в курсе на новое нетрадиционное мышление и переосмысление привычных форм.
Каземир Малевич, Красный квадрат, 1915
Но помимо художников новаторов, еще раньше, к современному минимализму руку приложили японцы и их философия дзен-буддизма.
Дзэнский эстетический идеал находит гармонию между красотой и пользой и базируется на трёх понятиях:
Дзэнский эстетический идеал находит гармонию между красотой и пользой и базируется на трёх понятиях:
- ваби — суровая простота, изысканность;
- саби — прелесть старины, печать времени;
- югэн — невыразимая словами истина, намёк, недоговорённость.
Японский минимализм является продуктом историко-географических и религиозно-философских соображений. В современной фотографии японский минимализм наиболее считывается в работах Масао Ямамото (род. 1957). А американский фотограф Марк Левин, который снимает с ND-фильтром на длинной выдержке, в качестве своего художественного фона упоминает художника абстрактного экспрессиониста Марка Ротко (1903 - 1970)
Таким образом минимализм в фотографии наших дней, это многогранная совокупность региональных и временных условий. И снимая красивое облачко, веточку или птичку можно относить себя к авангардизму, концептуализму, абстракционизму, супрематизму и даже к буддизму.
